淘宝在发布的《2019中国时尚趋势报告》中，作出了这样的预测。
报告显示，淘宝的女性消费者购买西装的人数比率大幅超越男性。
当女生穿着“气场两米七”的西装变身霸道总裁的时候，男性消费者却走在“精致猪猪蓝孩”的路上一去不复返，将中性风格里带镂空透视和蕾丝设计的单品尽收囊中。
从男友风、性冷淡风，到现在的“无性别”，时尚趋势的演变与社会文化风潮的起伏紧密相连。在“多元化”和“包容性”成为主流时尚理念的当下，“无性别”的着装风格也更多出现在明星、名人身上。
2016年，Zara在官网上增加了“无性别”购物品类；
2018年，江南布衣推出时尚环保品牌REVERB，主打无性别设计理念；童年，中国无性别服饰品牌bosie成立，只用了一年时间，实现从0到年入1.4亿。
随后，2019年H&M也与瑞典街头品牌Eytys合作，推出无性别中性系列；
与此同时，将女性从繁冗的紧腰长裙中国解放出来的奢侈品品牌Chanel，在2019年也与嘻哈歌手Pharrell Williams在韩国首尔联合推出了 “Chanel Pharrell” 无性别胶囊系列；
2020年，美国运动品牌Converse推出史上第一个“无性别”服装系列SHAPES
韩国人气歌手权志龙（G-DRAGON）、美国新生代人气歌手 Billie Eilish 就是这样的典型。权志龙在日常生活中、自己的演唱会上经常穿着女装登场，这样的打扮也常常成为各时尚报道的头条。而 Billie Eilish 本身就是一个无性别风穿搭爱好者。
性别选择不止二进制，但无性别服饰还是伪命题
面对95后的兴趣分布的日益细化的现状，无性别服饰似乎已经打入了他们小众化的消费圈层，但看似打破常规、充满个性的无性别服饰，还只是打着“去性别化”噱头的伪命题。
无性别服饰的消费者群体主要以95后为主，线上购物习惯、性价比高的产品，让这些年轻消费者更容易轻松“剁手”。
就目前来说，无性别服饰的主要集中在T恤、衬衫、西装、卫衣、工装等单品。这些单品，从上个世界二十年代，香奈儿将男性化的元素融入了女装设计中，并让越来越多女性把裙子换成了裤子后，就一直是性别比较模糊的服饰单品，以目前国内比较成功的bosie品牌来说，基本上是以这些单品为基础，将男女服饰均为同一个sku，划分成为XS,S,M,L,XL五个尺码。
无性别服饰避免了“男装“和“女装”设计的区分，比如女装的腰线设计，服装也常以宽松版型为主。设计师 Melon 表达了自己对于无性别服饰的理解：“无性别服饰没有明显的性别限制，意味着更少的约束感”。
而其实，无性别服饰，其本质是要打破性别的边界，让男性可以穿女装，女装穿男装，又或者是这个衣服男女都可以穿。
但，从流行一时的oversize、男朋友风…到2019年火极一时的“大哥廓西”，都是女装男性化的趋势。
以及，在当下的娱乐时代，随着流量明星的崛起，在他们的身上开始出现看似男装又像女装的中性打扮。但这样的装扮却极少会出现在普通人的日常生活中。
而几乎与女性画上等号的裙子，或者蕾丝等元素，虽然越来越多的出现在时装秀上，但如果现实生活中，真有男性穿上蕾丝衣服、裙子等服装，怕是只会收获一个“娘炮”、“女装大佬”的称谓。
由于更广的目标客群，无性别服饰必须考虑到不同性别、不同身材的需求，将服装尺码范围扩大。
换句话说就是，无性别服饰，更多的是女装男性化，男装中性化，而少有男装女性化。
人们愿意接受女性在服饰上跨性别的选择，却还不愿包容男性的反向选择。这也意味着，无性别服饰里，女性化的元素还不能被公然放在市场上。
因此，即使无性别服饰再怎么鼓吹“去性别化”，也不能掩盖这还是一个伪命题的事实。
从而，当品牌只能聚焦在“中性”这一关键词上，无法扩展与女性挂钩的品类或元素时，就会很难拓宽SKU。最后，将无可避免地沦为一个小众设计师品牌或者潮牌。
无性别服饰限制了一些设计手法，相应对设计和版型提出了更高的要求。
“我一直想知道，是谁决定了男人和女人的着装应该不一样。”日本时装设计大师山本耀司在1983年就提出了这样的疑问，在时代的发展过程中，不断有品牌开始探讨这一问题，并由此进化到无性别主义服饰盛行、并崛起了年销过亿品牌的今天。
男性和女性的区别，其本质区别就在于生理层面上的「性」。性别，则是男女之间的一种特性。无性别（unisex），其实就是将性别的界限模糊掉，两性之间可以互相渗透和参与。随着时间的发展，无性别一词，更多地被运用在服饰风格上。
但这并不是终点，性别选择不止二进制，无性别服饰，也不该只停留在“中性”。